Ознакомительная версия. Доступно 25 страниц из 121
музыкантшей – играет на гитаре, выступает в кафешантанах, делает всё, чтобы вырваться из нищеты, мсье. Конечно, она будет позировать ему для картин, сама судьба в лице Мане пришла сегодня на площадь Мобер, чтобы выдать Викторине счастливый билет. Можем приступать прямо сейчас.
Раз уж Викторина умеет играть на гитаре, так может, написать с неё «Уличную певицу» (1861, Музей изящных искусств, Бостон)? Девушка выходит из кафе, поедая вишни (опять эти вишни!)…
Сюжет складывается, и Мане берётся за дело. Теперь Викторина проводит целые дни в его мастерской. Она прирождённая натурщица – терпеливая, естественная, к тому же ответственная и аккуратная. Викторина искренне считает себя артисткой и к каждой новой идее художника относится будто к новой роли: перевоплощается, примеряет образ, как платье. Мане в отличной форме и бодром настроении – он получает первый в жизни заказ, делает портрет мадам Брюне (заказчица оскорблена результатом, но это мелочи), пишет возлюбленную Бодлера – мулатку Жанну Дюваль… С Викториной у художника завязывается роман (вполне естественное развитие событий, не так ли?). Он очарован моделью и впервые задумывается, а не удивить ли ему следующий Салон «обнажённой натурой»?
Голый «Завтрак»
По давно сложившейся привычке он отправляется за помощью к великим мастерам прошлого. «Сельский концерт» Джорджоне и гравюра Раймонди с рафаэлевского «Суда Париса». Пуркуа па?[14] У него всё будет совершенно иначе, свежо и современно. Ему «хочется передать прозрачность воздуха, изобразить людей такими, какими мы видим их здесь, сейчас».
Мане решает писать обнажённую Викторину на лоне природы, в компании двух одетых мужчин – для них будут позировать его брат Эжен и Фердинанд, брат Сюзанны, скульптор. На первом плане слева – натюрморт, а позади компании Мане изобразит ещё одну женщину, на сей раз полуодетую, завершающую купание. И картина будет называться именно так – «Купание»! Отныне никаких академических кунштюков. Мане пойдёт собственным путём, заботясь не столько о достоверности, сколько о том, чтобы честно передать свои впечатления и радость от работы.
Размеры полотна впечатляющие: 2,08 м × 2,64 м. С этакой махиной, с таким оригинальным сюжетом он сразу же возьмёт медаль! Но прежде чем приступить к исполнению «Купания», Мане пишет портреты танцоров из мадридского королевского театра, гастролирующего в Париже, особенно хорош портрет «Лолы из Валенсии» (1862, Лувр / Музей д’Орсэ). Испанская тема по-прежнему близка Мане, к тому же Испания теперь в моде. Эдуард наряжает Викторину в костюм матадора (1862, Метрополитен-музей) и пишет её со шпагой в руке, а в пандан к этой картине делает «Молодого человека в костюме махо» (1863, Метрополитен-музей), для которого снова позирует его брат. Холст следует за холстом, Мане неистощим и плодотворен… Увы, отцу Эдуарда не доведётся присутствовать при его триумфе в Салоне, который кажется делом решённым, – господин Мане умирает 25 сентября 1862 года. Эдуард становится наследником значительного состояния, и ещё теперь он может жениться – путь открыт. Надо лишь выбрать время.
Парижский салон между тем оглашает новые правила: будет принято не более трёх картин от одного живописца. Мане расстроен – он готов показать публике намного больше, но спорить с теми, кто раздаёт награды не в его правилах. Решено: в Салон будут отправлены «Купание», над которым он без устали работал целую зиму, и два псевдоиспанских портрета. А пока что он выставит в частной галерее Мартине четырнадцать работ, покажет «Музыку в Тюильри», «Старого музыканта», «Лолу из Валенсии»…
Публика наверняка будет в восторге, считает Мане. Он верит в себя, в своё чутьё, в своё убеждение: важнее всего в живописи – не «что», а «как». Увы, публика так не думает. Посетители галереи Мартине глумятся и хохочут над его картинами. Особенно достаётся «Музыке в Тюильри» – почему так небрежны мазки? В чём сюжет? Зачем нам рассказывают эту историю? Для чего эта живопись так ярка и многоцветна, где элегантность и хороший вкус? Критики солидарны с публикой, на страницах «Газет-де-Боз-Ар» высмеиваются его картины. Мане упрекают, мол, в его работах нет и намёка на форму, они представляют собой мешанину красок и полное отсутствие колорита.
Мане подавлен, удивлён, растерян. А потом приходят вести из Салона – все его работы, включая «Купание», отвергнуты жюри.
Кстати, в том году отказали многим. Пожалуй, слишком многим. Оскорблённые мастера составляют петицию, дело пахнет крупным скандалом. Таким, что может обернуться новой революцией, – в конце концов, всё происходит в Париже, где из крохотной искорки всегда возгорается пламя. Наполеон III решает сказать своё слово и приказывает организовать выставку работ, не допущенных к экспозиции. Через две недели после открытия официального Салона! Это неслыханно, немыслимо, это счастье! «Салон отвергнутых» – так его стали называть – даст художникам возможность сказать своё слово публике напрямую, без посредников!
Париж пребывал в нетерпении – «Салон отвергнутых» вызвал интерес куда больший, чем предполагал Наполеон III. 15 мая, в день открытия, публика стояла в очереди, чтобы увидеть работы, не признанные Академией. И главной картиной здесь стало «Купание» Мане. Мужчины не позволяют своим жёнам смотреть на эту работу, но сами, пройдя мимо, возвращаются и возмущаются, не отводя взгляда от этой вопиюще дерзкой композиции. Никто не говорит «Купание», зрители переименовали холст в «Завтрак на траве» (1863, Музей д’Орсэ). Именно под этим названием картина войдёт в историю искусства, чтобы остаться в ней навсегда, но это произойдёт спустя многие годы, когда Мане уже не будет в живых. Пока же на его долю выпадут одни только насмешки толпы, неспособной оценить новизну изображения, смелость художника, его оригинальность и талант. Над «Завтраком» хохочут в голос: тот, кто не добрал в частной галерее Мартине, теперь веселится в «Салоне отвергнутых». Сюда приходят специально для того, чтобы посмеяться. А что до прошлых успехов Мане, так у парижской публики короткая память! Сам император назвал работу непристойной — в самом деле, где это видано, чтобы простая девушка (а не античная богиня) сидела нагой в лесу, в окружении полностью одетых мужчин – и смотрела на зрителя бесстыжим взглядом?
Мнение критиков совпадает с мнением Наполеона III. Если публика смеётся над Мане, то у прессы его новаторство вызывает ярость. Лишь жалкая группа молодых, начинающих живописцев и один примкнувший к ним сочинитель (Клод Моне, Поль Сезанн, Эмиль Золя) восторгаются «Завтраком»… Эдуард поначалу сердится на Клода – кто он такой, чтобы подписывать свои пейзажики фамилией, так напоминающей его собственную, – но впоследствии они станут близкими друзьями, Эдуард будет восхищаться работами Клода, назовёт его «Рафаэлем воды». После смерти Мане именно Моне объявит кампанию по сбору средств,
Ознакомительная версия. Доступно 25 страниц из 121
