конца XIX века. По его замыслу они должны создавать особую атмосферу подлинности.
– Это все так. Только вот получить сами вывески оказалось предприятием практически нереальным. Подлинников того времени почти не сохранилось. Когда смотришь на старые фотографии нижегородской ярмарки, то видишь просто невероятное количество вывесок. Буквально все лавки и торговые ряды были густо ими завешены. Тут и рисованные вывески, и шрифтовые. Но все они по большей части писались на металле, без грунта. К тому же, будучи довольно объемными, они занимали слишком много места в хранении. Поэтому их безжалостно отправляли на металлолом. Самое большое количество вывесок сегодня находится в городском музее Петербурга. Что-то мы получим из Русского музея. Но Аркадий прав, они замечательно перекликаются с полотнами художников русского авангарда. Никто не избежал влияния этих кустарных вывесок. Ни Машков, ни Кончаловский, ни Моргунов. Вот тут бы Брейгель порадовался. Там из всех углов торчат хвосты, уши, свиные рыла – реклама мясной лавки. А еще планируется вывеска дамского шляпного магазина. Как же на ярмарке обойтись без определенного пошиба женщин! Их Константин Мельников называл вначале «хористками», а потом «арфистками». Аркадий включил в экспозицию замечательную картину Алексея Моргунова «Дама в розовом саду». Она будет располагаться в самом центре выставки, а по периметру пойдут цитаты из классиков и подлинные вывески.
– У Аркадия в концепции я нашел стихи Михаила Кузмина, которые были посвящены одной из главных муз Серебряного века Ольге Афанасьевне Глебовой-Судейкиной. Это очень грустное стихотворение, которое перекликалось по настроению с состоянием самого Аркадия, когда он занимался выставкой. «Что были весны, был Альбер, что жизнь была на жизнь похожа…» Будет ли эта меланхолическая нота как-то присутствовать в экспозиции?
– Она безусловно заявлена в экспозиции. И стихотворение, которое вы упомянули, будет обязательно процитировано в виде надписи на стене. Но мне бы хотелось рядом с вывесками воспроизвести замечательный фрагмент из «Евгения Онегина» А. С. Пушкина, который тоже подобрал Аркадий. Что касается мотива «Memento mori» («Помни о смерти»), то на самом деле он изначально присутствовал в подборе работ для экспозиции. В одном из региональных музеев Аркадий случайно обнаружил совершенно потрясающую картину «Купец и Смерть» неизвестного художника. А когда мы не смогли получить на выставку один из натюрмортов Хруцкого, то я вспомнила, что в собрании Нижегородского музея имеется его же первоклассный натюрморт с черепом. И когда уже после смерти Аркадия я выстраивала для архитектора Евгения Асса некую историческую последовательность картин, то вдруг очень отчетливо поняла, что ярмарка – это и еще и купеческая гульба. И гульба это невероятно опасная, кровавая, чреватая драками, поножовщиной, убийствами. Криминальная хроника тех лет сохранила многочисленные уголовные сюжеты, случавшиеся во время ярмарочных торгов и гуляний. Общеизвестно, что после вечернего общения с «арфистками» на следующее утро купцов часто хватал удар. В еду или питье подмешивались какие-то снотворные снадобья или даже отрава, чтобы обчистить клиентов. У всей этой гульбы всегда была оборотная сторона. Как у маски греческого театра, где есть и трагическая, и комическая стороны. Мы завершим выставку этими двумя работами: «Купец и Смерть» и натюрмортом с черепом.
– Вам может показаться это странным, но в контексте выставки самое сильное впечатление на меня произвели картины Соломаткина и Щедровского.
– О, это была идея Аркадия! Я счастлива услышать эти ваши слова, потому что за очень немногими исключениями все картины, представленные на выставке, – это совсем не помпезная, не бьющая на эффект, довольно скромная по своим габаритам, очень правдивая, а временами пронзительная живопись. Мне кажется, в итоге нам удалось достаточно точное погружение в мир, который от нас сейчас невероятно далек, но своей почти что монохромностью выглядит невероятным контрастом и по отношению к красочности Кустодиева, и к таинственному, сумеречному мареву полотен Судейкина и Сапунова. А тема смерти, ведь именно ею завершались все балаганные действа, которые разыгрывались на ярмарке.
Примечания
1
Эссе. Из книги «Вчера Сегодня Никогда», издательство «Красный пароход», 2023 г.
2
Только Венеция. М.: КоЛибри, 2014.
3
«Сон Рафаэля». Сноб. № 4. Зима 2017/18.
4
Аксентий Иванович Поприщин – литературный персонаж, главный герой повести Николая Гоголя «Записки сумасшедшего».
5
Признан в РФ террористической организацией.
6
Померанец – цитрус слишком горького вкуса, чтобы его можно было есть сырым. Из него готовят вкусное варенье. Его сок, подобно соку незрелого винограда, используется для приготовления множества блюд. – Прим. автора.
7
Чо́мпи (итал. Ciompi) – чесальщики шерсти и наемные рабочие сукнодельческих мануфактур во Флоренции и в других итальянских городах. Тяжелые условия труда, низкая заработная плата, высокие штрафы стали причинами восстаний чомпи.
8
Л. Н. Толстой. Война и мир, т. 3.
9
Фейсбук принадлежит компании Meta, признанной экстремистской в РФ.
10
Музеи Ватикана в истории Рима / Roma Aeterna. Шедевры Пинакотеки Ватикана. Беллини, Рафаэль, Караваджо / Гос. Третьяковская галерея. – М., 2016. С. 17–39.
11
Roma Aeterna. Шедевры Пинакотеки Ватикана. Беллини, Рафаэль, Караваджо / Гос. Третьяковская галерея. – М., 2016. С. 53–61.
12
У ней особенная стать / Русский путь. От Дионисия до Малевича. Шедевры из собрания Третьяковской галереи и музеев России / Гос. Третьяковская галерея. – М., 2018. С. 58–75.
13
Михаил Врубель / Гос. Третьяковская галерея. – М., 2021. С. 12–29.
14
Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства, каталог выставки «Любовь к трем апельсинам. Венеция Казановы – Петербург Дягилева», 2022.
