парижской квартире. 1996 год.
— Выглядите вы потрясающе. И это не просто комплимент.
— Спасибо.
— А есть какие-то рецепты?
— Вот хочу так выглядеть, и все. Не сдаюсь.
А рецепты? У меня их нет. Единственное — сдерживаю себя в еде. Иначе я бы расплылась. Знаете, как я люблю поесть! Но всю жизнь веду полуголодное существование. Надо есть только то, что полезно. Например, хлеб, хотя от него полнеешь. А вот сладкого не надо употреблять вовсе. Вы спросите, пью ли я. Пью. Но не напиваюсь, конечно. Я люблю шампанское, люблю красное вино. Водку, конечно, не пью. Это не для меня. А ем как можно меньше.
— Какие-либо тренировки практикуете?
— Нет. Много раз заставляла себя заниматься гимнастикой, но вскоре бросала. В отношении тренировок я ленива. Чтобы быть в форме, мне легче недоедать.
— Когда вы одна дома, спина у вас такая же прямая?
— Всегда. Обязательно. Смотрю ли я телевизор или сижу за столом — я держу прямую спину. Пока могу — буду держать, пока могу. А если сяду так, скособоченная (показывает)… Этого не будет никогда.
И повторяет решительно:
— Ни-ко-гда!
В такой прекрасной форме Вишневская оставалась до самых последних дней.
Кадры из документального фильма «Концерт для голоса и виолончели». Интервью в парижской квартире. 1996 год.
Скульптура Галины Вишневской
Скульптура Галины Вишневской. 1967 год. Автор — Иулиан Рукавишников. Фото Александра Конькова.
После кончины Вишневской на территории Центра оперного пения в Москве на Остоженке появился монументальный памятник Галине Павловне. Его автор — Александр Рукавишников. А еще при жизни Вишневской Иулиан Рукавишников, отец Александра, сделал ее скульптуру из белоснежного мрамора. Величественная осанка, взгляд устремлен вдаль. Белый цвет создает эффект полета, невесомости.
В нашем фильме есть эпизод, связанный с этой скульптурой. Волею судьбы она оказалась установлена в музыкальной школе № 1 имени Сергея Прокофьева.
«Прокофьевская» школа — очень дорогое для меня место. Здесь преподавала наша с Игорем мама, а мы с братом постигали азы музыкального воспитания. — А как иначе? Оба занимались в классе фортепиано. Я был прилежным учеником, но особых высот не достиг. А Игорь, хоть и активно сопротивлялся поначалу самому факту занятий музыкой, окончил 8 классов. Обычно в музыкальной школе учатся семь лет, а в восьмой класс принимали только самых одаренных учеников.
Вадим и Игорь Верники на экзамене в музыкальной школе № 1 имени С. С. Прокофьева.
Класс педагога Анны Верник. На занятии у мамы в дошкольной группе Игорь (второй справа) и Вадим (третий справа).
Во время учебы мы оба участвовали в отчетных концертах школы, которые проходили на самых лучших музыкальных площадках — в Большом зале Консерватории и Концертном зале имени Чайковского.
Праздники случались и в нашей школе, особенно когда с концертами выступали выдающиеся музыканты. Отлично помню сольный концерт Святослава Рихтера. Мне было тогда лет двенадцать. Поначалу меня удивило, что великий Рихтер играет по нотам. Казалось, что ноты мешают вдохновению. Но вскоре я перестал обращать на это внимание. Музыка в исполнении гения уносила в какие-то неведомые мне ранее высоты… Знаю, что Рихтер любил выступать в дуэте с Ростроповичем. Представляю, какое это было чудо и какой эмоциональный накал!..
Святослав Рихтер и Мстислав Ростропович. 1956 год. Фото Михаила Озерского.
После концерта Святослав Рихтер посетил музей Прокофьева. Музей находится здесь же, по соседству с концертным залом. Вслед за Рихтером сюда потянулись и мы, зрители, чтобы еще хоть немного побыть в его ауре. Рассматривая экспонаты музея, Рихтер был очень серьезен, говорил тихо, и на его лице невозможно было прочитать никаких эмоций. Я старался следовать за ним тенью. Вокруг Рихтера образовалось сильное энергетическое поле, ты как будто околдован самим фактом его присутствия…
На доске почета в нашей школе висели фотографии лучших выпускников разных лет. Среди них и те, чья жизнь связана с Большим театром. Это композитор Александр Холминов — его опера «Оптимистическая трагедия» была в репертуаре Большого; это сопрано Нина Лебедева — в театре она исполняла те же партии, что и Вишневская; и, наконец, трубач-виртуоз, солист оркестра Тимофей Докшицер. Я, будучи ребенком, внимательно рассматривал их фотографии. Мне эти люди казались небожителями.
Детский альбом Вадима Верника о Большом театре.
Особая гордость нашей семьи — Алексей Фадеечев, ученик мамы в школе Прокофьева. Он обучался в дошкольной группе, которую вела мама. Впоследствии Алексей окончил Московское хореографическое училище, попал в Большой театр и дорос до ранга премьера балета. Потомственный танцовщик, сын легендарного премьера Большого Николая Фадеечева, многолетнего партнера Майи Плисецкой. Кстати, в Большой театр Фадеечев-старший был принят в один год с Галиной Вишневской. Оба они стали визитной карточкой Большого, каждый в своей области.
Ну а наша с Игорем мама любила вспоминать, как Николай Борисович привозил на занятия в школу маленького Лешу и все педагоги сбегались посмотреть на балетного кумира…
Николай Фадеечев, Вадим Верник и Алексей Фадеечев. 1995 год.
Галина Вишневская к школе имени Прокофьева никакого отношения не имела. Если только брать во внимание ее связь с творчеством великого композитора. Скульптура Вишневской была установлена в фойе музыкальной школы, у входа. Ученики, переступая порог школы, чувствовали незримое присутствие певицы, и для них это некий камертон. Конечно, в нашем с Игорем детстве скульптуры Вишневской в музыкальной школе не было и быть не могло.
Я нигде не смог узнать, как она вообще в школу попала. Точно так же не знаю, находится ли там скульптура сейчас, все-таки прошло много лет. Я увидел ее в 1996 году, когда приехал в родную музыкальную школу, чтобы снять небольшой сюжет для нашего фильма об этом любопытном факте.
Так неожиданно Галина Вишневская соединила меня с моим детством.
Мечты, мечты…
С тенором Петером Пирсом и Бенджамином Бриттеном на Ольденбургском фестивале. 1961 год. Фото Эрика
